zie mijn website

Over mijn werk…. Ik ben autodidact en door middel van het volgen van workshops en privé-lessen heb ik mij diverse technieken eigen gemaakt. Door zelftraining heb ik een eigen stijl kunnen ontwikkelen en een eigen kijk op kunst gekregen. Omdat ik beschik over een veelheid van technieken om mijn werk uit te voeren, kan ik de materialen gebruiken als toegevoegde waarde bij mijn werk. Met het ontwerp leg ik de ziel vast in het beeld…. De materiaalkeuze geeft de meerwaarde aan het sculptuur. Denk daarbij aan het glas, dat geeft de kwetsbaarheid van de mens weer, brons de sterkte, steen de oerkracht, zilver de waarde, hout de buigzaamheid en papier onze vergankelijkheid. De torso loopt als een rode draad door mijn werk, ik blijf ze maken. Maar regelmatig maak ik ‘uitstapjes’ in andere vormen. Dierfiguren en abstracten kunt u dus ook bij mij aantreffen. Maar toch steeds weer de torso, ik kan het gewoon niet laten. Mijn laatste serie werk bestaat uit aluminium, in zand gegoten, strak gepolijst en dan in kleur gespoten. (gemonochromeerd) Ik beschik over een eigen vrijstaand atelier waar ik werk en lesgeef. Samen met mijn echtgenoot Willis vorm ik een Arts en Craft Duo. Daar waar ik de ontwerpen maak, zorgt mijn man er voor dat de ontwerpen worden ingemald in zand en samen gieten we het werk dan in glas of aluminium.

Art&Life werkt met een groep professionele en getalenteerde kunstenaars die gespecialiseerd zijn in het maken van olieverfschilderijen op canvas. Door de diversiteit van de kunstenaars zijn wij in staat om verschillende stijlen aan te bieden, zoals Realistisch en Impressionistisch. Door de professionaliteit van de kunstenaars zijn wij in staat om een hoge kwaliteit te leveren.

Na een leven als etaleur-decorateur en grafisch ontwerper, is Peter (1949) sinds 2004 begonnen met schilderen.Momenteel werkt hij met mensen met een beperking en in de vrije tijd schildert hij op hout, doek, muren, schuttingen enz.

Bij ons vind u alle Kunst die u maar zoekt.

Akiko Takashima

Born in Colombia in 1973 from a Japanese father and a Colombian mother. She is a mother of three children and she works fulltime as an artist and illustrator.
Her skill contain oil on canvas, acrylics, watercolors, pastels everyday scenes ( people )still lifes and landscapes in large and small scale.

Mijn schildercarrière begon in 1992 met een cursus aquarelleren.

In 1995 besloot ik mijn artistieke kennis wat verder uit te breiden. Ik volgde de deeltijd kunstopleiding aan het NIKO in Neerpelt. In 2002 studeerde ik af in de abstracte richting.

Ik word geïnspireerd door de natuur. Ik schilder niet direct wat ik zie, maar wat er overblijft in  mijn herinnering. Het gaat er mij niet om iets herkenbaars te maken. Kleur is voor mij erg belangrijk. Het maakt de vorm en tegelijk de compositie en is sfeer bepalend.

Ik vind het ook belangrijk dat mijn werk prettig is om naar te kijken en dat het de kijker uitnodigt een zoektocht te beginnen in de eigen belevingswereld, vandaar dat ik mijn schilderijen geen titels geef.

Ik ben Corrie van Hunnik. Op jonge leeftijd werd ik geconfronteerd met ernstige rugklachten heb verschillende rug operaties gehad en mag niet meer werken. Om toch invulling te geven aan mijn dag ben ik gaan tekenen, een oude hobby dat ik als kind al deed. Ik ben dol op dieren en ben daarom huisdieren gaan tekenen in pastel krijt, maar het tekenen van wild of portretten van mensen vind ik ook erg leuk. Dit doe ik nu ruim 4 jaar. Inmiddels heb ik veel opdrachten gekregen om huisdieren te tekenen. Het geeft mij een goed gevoel om mensen blij naar huis te zien gaan met een tekening van hun huisdier of persoon (geliefde). Veel mensen laten een tekening maken van hun huisdier als kado,maar ook als huwelijks geschenk,maar ook als rouwverwerking als hun huisdier er niet meer is. Het voelt heel speciaal dat ik mensen blij mag maken door het tekenen van hun huisdier of persoon. Het geeft mij een dankbaar gevoel als mensen blij en tevreden bij mij weg gaan met hun tekening.

Omdat dieren altijd in mijn leven aanwezig waren, is het tekenen hiervan als vanzelfsprekend begonnen. Al vrij snel kwam de eerste opdracht en daarna de eerste expositie. In 1991 heb ik het een en ander serieus opgepakt. Zo ben ik o.a. part-time gaan werken. In de eerste 8 jaar heb ik bijna continu in den lande mogen exposeren. Dat kostte me te veel tijd en energie, te veel gereis en gedoe. Nu werk ik voornamelijk in opdracht. Zo af en toe maak ik een illustratie voor een dierenblad of voor een (dieren)boek. Ook heb ik in 2006 mijn boekje over 15 jaar dierenkunst uitgebracht. Het werken in opdracht doe ik graag en veel, maar als er tijd 'over' is, dan is het ook weer leuk om vrij werk (dierenkunst met een knipoog) te maken. Mijn werk is realistisch. Bij opdrachten moet het dier dan ook echt lijken. Ook is het leuk om van sommige mensen een 'vrije' opdracht te krijgen. Dan kan ik wat meer mijn fantasie laten gaan....

Met een deel van de opbrengst van mijn schilderijen steun ik goede dierendoelen. Daarnaast ben ik ook actief als dierenfotograaf. Uiteraard ben ik een groot voorstander van dierenwelzijn en ik zal dat op mijn manier ook uitdragen. Nieuwsgierig geworden? Vraag vrijblijvend informatie via mail: dierenpootjes@gmail.com of bel 0182-531681 Mijn andere sites: www.dierenkunst.nl en www.dierenschilderijen.nl

NB. MISSCHIEN TEN OVERVLOEDE: BIJ ALLE FOTO'S DIE OP DEZE SITE STAAN BERUST HET COPYRIGHT BIJ MIJ (NEL VAN WIJNGAARDEN) ---------------------------------------

DORA DE CONINCK (° Gent 1947) Er is niets nieuws onder de zon, alles is zo herkenbaar, zo oud en vraagt om (h)erkend te worden. Ik lees erover en dan zeg ik: kijk, dat is ook in mijn werk geslopen; dat heb ik met mijn handen, met mijn gemengde vormgeving ook willen zeggen. Mijn thema’s zijn universeel en hebben te maken met de heilige drie-eenheid: seksualiteit, religiositeit en dood. De drie zijn onafscheidelijk sinds de mens bestaat. En die drie willen uitgedrukt en verwerkt worden… …En alles is met alles verbonden. Zoals we naar wolken en sterren staren en daarin verhalen lezen, zo doemen bij mij uit alle materie verhalen van de ziel op; het zijn verhalen uit het rijk van de dieren, de mensen, de goden en vooral de godinnen… En hoe meer je los laat hoe makkelijker de geboorte… en je staat verstelt wat er allemaal geboren wordt, hoe vreemd… Het vreemde komt blijkbaar uit jezelf. Je bent zelf veel vreemder dan je dacht… Eens je dat beseft, begin je van dat universele vreemde te houden; je wacht erop en je kunt eigenlijk niet meer zonder er uitdrukking aan te geven.

De passie voor beeldende kunst was al in mijn jeugdjaren aanwezig. In het middelbaar onderwijs was het vak plastische opvoeding er een waar ik altijd naar uitkeek. Maar pas vanaf begin jaren negentig ging ik me meer toeleggen op de schilderskunst. Eerst met losse cursussen en in 1995 startte ik de opleiding schilderskunst aan de hogere graad in het NIKO te Neerpelt. Deze beëindigde ik met vrucht in het jaar 2000.

Ik schilder vanuit een positief gevoel; vreugde en schoonheid zijn mijn drijfveer. Mijn inspiratiebron kan van alles zijn, dingen waar ik zelf van houd; de mensen, de natuur, reizen,.........

Mijn werken zijn geëvolueerd naar een compromis tussen sfeer, figuratie, non figuratie.
Dit probeer ik weer te geven via expressie, kleur, ritmiek en compositie.
Soms durf ik wel eens over te gaan naar pure abstractie.

MOOIE DINGEN MAKEN, MAKEN JE LEVEN MOOIER

Escha van den Bogerd Geboren in Den Haag, (1972)waar zij de Vrije School bezocht. Aan deze school worden veel kunstvakken gedoceerd zoals schilderen, tekenen en kunstgeschiedenis. Na deze schoolopleiding volgde Escha diverse kunstcursussen in Europa, o.a. in Florence-Italie, Salzburg-Oosterijk en in haar vaderland Nederland. Haar eerste schilderij verkocht ze in de stad Kitzbuehel in Oostenrijk waar zij drie winters heeft gewoond en gwerkt. Ze heeft jaren lang reizen gemaakt door het Midden Oosten, Azie, Europa, Australie, Nieuw Zeeland en de Verenigde Staten. In Nieuw Zeeland begon zij haar schilderijen tentoon te stellen in galerieen in het hele land. Er volgde ook tentoonstellingen, wandschilderingen en werken in opdracht in Japan, Europa en de Verenigde Staten. Inspiratie komt van verschillende dingen, de ouder meesters zoals rembrandt, da vinci, caravaggio, etc. die een uiterst mooi licht creerde. Films die zich in het oude tijdperk afspelen, en plaatsen op de wereld zoals Venetie, Florence, Kastelen en het Midden Oosten. Maar Inspiratie kan ook komen van mensen, ervaringen goed of slecht, het leven zelf kan nieuwe emoties op het doek verwerken. Escha past een schildertechniek toe waarbij abstractie en figuratieve beelden met elkaar worden gecombineerd en elkaars effect versterken. Zij is een kunstenares met een uitzonderlijke intensiteit. Haar dynamische en poetische abstracties,naakten en gezichten tonen een diepe gevoeligheid en een grote emotionele kracht. Ze doen denken aan de oude meesters, en italiaanse romantische schilders met een dramatische en warme techniek. Haar acrylschilderijen zijn vitaal in benadering en detail en schitterend van kleur en stralen een aura van spiritualiteit uit, hoewel de formele kenmerken ervan volledig in de eigentijdse Europese traditie geworteld zijn. Escha werkt op het moment ook voor uitgeverijen in europa, haar posters kunt u misschien wel tegenkomen in winkels wereldwijd. Haar werken zijn tezien in vele landen ondermeer, Japan, USA,UK,Hong Kong, Holland,Nieuw zeeland en Dubai, exposities volgen in verschillede Europese landen en de USA. Escha van den Bogerd Leeuweriklaan 12 Den haag 070-3657988 http://eschasgallery.exto.nl eschasgallery@hotmail.com